reflexiones de cine

Qué tan avanzada es la animación de ahora, desde James Cameron hasta Pixar. La animación nunca se había visto tan bien.

Qué tan avanzada es la animación de ahora, desde James Cameron hasta Pixar. La animación nunca se había visto tan bien.

 

La animación en películas tuvo sus inicios a comienzos del siglo XIX, sin embargo surgen varios puntos claves. Inicialmente debemos comenzar por el último factor, el personaje mencionado es una de las figuras renombradas del área del cual hablaremos en el siguiente artículo. La figura en cuestión es un director de cine, animador, ilustrador, dibujante de mangas (comics japoneses) y productor que es comparado con tres de las mentes brillantes de la cinematografía Walt Disney, Steven Spielberg y Orson Welles.

Ahora bien la animación ha pasado por un proceso de cambios, aunque desde finales del siglo pasado tal vez se dio comienzo a una etapa cumbre, gracias a los trabajos de James Cameron, quien comandó un grupo de trabajo en la creación de Titanic, una producción fílmica que batió records en entradas, sumado a que fue dueño y señor de la entrega de los Premios Óscar de 1997.
Sumado a esto el referente de la producción de la cual se habló anteriormente volvió a la palestra en 2009 encabezando otro ambicioso proyecto, Avatar la cual rompió nuevamente los esquemas de la animación, gracias a que utilizó tecnología en tercera y cuarta dimensión consiguiendo ganancias por taquilla, 2.78 billones de dólares.

Luego en 2013 el mexicano Alfonso Cuarón comandó un equipo de trabajo que tomó la decisión de apostar por un film que apuntaría a la innovación, Gravity enfocándose mayormente en imágenes en 3D.

Por otra parte si nos referimos a Pixar, tendríamos que decir que es el estudio cinematográfico de animación, filial de The Walt Disney Company, la cual tras haber producido en la década de los 90 Toy Story, también creó Monsters Inc, Buscando A Nemo y Los Increíbles.

De igual forma se debe mencionar que entre las películas más taquilleras de la historia The Avengers (2012), con 1.51 billones de dólares en ganancias, además de Star Wars (Episodio 7-2015) obteniendo el nada despreciable ingreso de de 2.06 billones y Jurassic World (2015) sumando valores de 1.67 billones.

El futuro que le depara al mundo cinematográfico puede ser una interrogante, aunque restará aguardar los nuevos adelantos de la avanzada animación de ahora.

Las respuestas tal vez de manera preliminar le den la ventaja al mundo de la animación, a pesar de que en los últimos tiempos la entrega de premios más importante de la cinematografía en el renglón de mejor película, ha sido acaparada por las producciones no animadas.

Finalmente vale apuntar que una posibilidad para los años próximos es que James Cameron y Hayao Miyazaki unan fuerzas para romper paradigmas que los podrían llevar hasta la cima en el mercado cinematográfico teniendo como factor clave el arranque de una nueva década de los 2000, en apenas cinco años, aunque ambos podrían terminar diciendo seguir transitando en rumbos diferentes y seguir sumando éxitos en las producciones en los Estados Unidos y en el resto del mundo.

Buenos Aires Rojo Sangre, el festival donde se reúne lo más raro y peculiar del cine latinoamericano.

Buenos Aires Rojo Sangre, el festival donde se reúne lo más raro y peculiar del cine latinoamericano.

En el cine existen todo tipo de obras; hay tantos géneros como distintos gustos tiene el hombre. Normalmente estamos acostumbrados a ver películas de acción, comedia, drama, suspense y claro, ¡terror! También muchos subgéneros que mezclan estos entre sí, pero entre todos, existen algunas realizaciones muy específicas que suelen ser subestimadas, ya sea por su temática, por su muy bajo presupuesto o por la razón que sea. Igualmente existen muchas obras que difícilmente ven la luz. Para esas propuestas existe este festival: Buenos Aires rojo sangre (BARS), un festival que reúne tanto a los seguidores como a los realizadores de cine con temática fantástica, ciencia ficción, horror y similares en un solo lugar.

BARS es un festival para aquellos que aprecian el cine diferente. Su temática principal es el terror, la fantasía bizarra e ideas similares.

Nació en el año 2000 como una propuesta de la revista electrónica QuintaDimension.com para reunir en un solo lugar a los realizadores de cine fantástico y bizarro que en ese momento en Argentina venían viendo un crecimiento exponencial, aunque eso no les mejoraba las posibilidades de ser elegidos para otros festivales de cine, con lo que su obra se veía condenada al anonimato o a muy limitadas proyecciones auto-gestionadas.

Como los proyectos eran cada vez más, surgió la necesidad de reunir bajo un mismo techo a todo aquel que quisiera participar y mostrar su obra. La revista como tal tomó la responsabilidad de hacerlo, y en el año 2000 se realizó el primer festival de cine Buenos Aires Rojo Sangre en el auditorio de la facultad de la Facultad de Ciencias Sociales de Universidad de Buenos Aires. Desde ese año hasta ahora el festival ha ido creciendo exponencialmente, al igual que su público y los participantes, hasta convertirse, a pesar de no estar certificado por la Federación Internacional de Asociaciones de Productores Cinematográficos (FIAPF), en un festival internacional de cine.

En un principio no lo era, pero luego de la edición del año 2004, el festival pasó a ser tipo competencia, reuniendo las producciones por géneros y categorías para su posterior muestra y premiación por un jurado especializado. Es el único festival de su tipo en Argentina y el más grande de Latinoamérica, reuniendo trabajos de todo el continente y el mundo.

Siendo el único espacio en el que se exhiben este tipo de trabajos, el festival genera mucho interés por parte de organismos culturales del gobierno, los cuales reconocen el papel que este tiene en la masificación y promoción de este tipo de trabajos, que aunque pueda parecer raro, tiene muchos fanáticos.

Ya con cierto prestigio, las ediciones cada vez son más grandes y el festival es algo que no te puedes perder si eres fanático de este tipo de obras.

Uno de los festivales de cine más grandes e importantes de Latinoamérica el festival internacional de cine de mar del plata

Uno de los festivales de cine más grandes e importantes de Latinoamérica el festival internacional de cine de mar del plata

Los festivales de cine son eventos ansiados y esperados por miles no sólo debido a lo que celebra, sino a gran alcance: reúne una buena cantidad de amantes y conocedores del cine, presenta nuevas producciones, se interactúa tanto con otros fanáticos como también con los realizadores y estrellas de todas las latitudes, y mucho más. Un festival de cine es una hermosa experiencia que un verdadero fanático del cine no puede perderse, aunque fuera una vez en su vida.

En Argentina específicamente existen infinidad de festivales; los hay desde pequeños festivales locales que apoyan el surgimiento de los artistas, festivales nacionales que muestran el trabajo hecho en casa y lo masifican, y también están los festivales de prestigio internacional. Igualmente, los hay solo de solo muestra y en modalidad concurso. En realidad, los hay de todo tipo. Argentina es un país con una cultura extraordinaria, reconocida globalmente, por lo que igualmente sus festivales son reconocidos a nivel mundial.

El festival internacional de cine de Mar del Plata forma parte importante de esta cultura, y es un prestigioso festival de cine categoría “A”, reconocido por la Federación Internacional de Asociaciones de Productores Cinematográficos (FIAPF). En esta misma categoría de festivales se encuentran algunos como los de Canes, Berlín o Venecia, con lo que su prestigio se hace indudable. Tiene una larga trayectoria a lo largo de la historia, que aunque accidentada, ha tenido un ascenso en calidad y renombre a lo largo del tiempo.

El primer festival de Mar del Plata se realizó en el año de 1954 por el presidente Perón, y desde ese momento se vino realizando intermitentemente, más que todo debido a inestabilidades políticas que sufría el país. Su celebración llegó a estar suspendida durante más de 20 años, en los cuales hubo varios intentos por retomarlo, aunque infructuosos; muchos pensaron que ya no había nada que hacer, pero el festival prevaleció y volvió para encumbrarse entre los eventos de su tipo.

Existen muchos otros festivales en Argentina, y aunque el más grade y prestigioso es el de Mar del Plata, también existen otros con trayectoria internacional como el Buenos Aires Rojo Sangre, que es un festival temático que se dedica al cine fantástico y bizarro; el festival de cine global, que es un festival meramente transmitido por Internet, lo cual lo hace un hito en la región. Incluso existió hasta hace unos años el festival de cine DIVERSA, dedicado al cine de temática gay.

Argentina es un país de contraste; nada demuestra esto más que su arte y su cultura. Su cine es rico en imágenes y refleja muy bien la idiosincrasia de su gente. Es una suerte que tenga tantos espacios para la difusión y reconocimiento de estas hermosas obras.

Estos son los cuatro mejores papeles de Johnny Depp

Estos son los cuatro mejores papeles de Johnny Depp

Johnny Depp es uno de los actores más polifacéticos del séptimo arte. Se caracteriza no solo por ofrecer a sus espectadores una excelente interpretación en cada escena de los  en argentina, también por los divertidos papeles y vestuarios que ha tenido que usar. Además, forma parte de la producción de varias de las películas en las que ha tenido la oportunidad de actuar entre ellas se encuentra ‘Mortdecai’. Sin duda alguna Deep es considerado uno de los actores mas emblemáticos y polémicos del séptimo arte, es por esta razón que el siguiente articulo lo hemos dedicado para mostrarte los diez mejores papeles que ha encarnado este gran actor y te los dejamos a continuación.

.Eduardo Manostijeras: Esta película, que fue estrenada en 1990 sin duda alguna fue la que le permitió a Deep darle vida a uno de los personajes más emblemáticos de su carrera y donde se comenzó a relacionar con el mundo del maquillaje y los disfraces que caractizan la mayoría de sus personajes hasta hoy en dia.

. William Blake: Tambien forma parte de uno de los personajes más importantes que realizo este gran actor. En esta película Deep era en vida pasada poeta y pintor, sin embargo, en el presente era solo un simple contable residenciado en Cleveland.

. Joe Pistone: Luego de dos años de haber realizado u papel en la película Jarmush, Deep reencarna esta vez en una agente del FBI llamado Joe Pistone,  un policía  infiltrado en una numerosa familia que se encuentran involucrados en una mafia italiana.

. Ichabod Crane: Esta vez la participación fue en la película Sleepy Hollow, dirigida por Tim Burton. Se trata de una película con un corte un poco clasicista, la cual se caracteriza por rendir homenaje al terror. Deep se convierte en este caso en un detective de asesinatos.

Me encanta la idea de pensar que nunca hemos visto a Johnny Depp en algun del que nos podamos avergonzar.